martes, 31 de marzo de 2026

Rondando 66 (31-03-26) Jon Hassell, Mette Henriette, Sarah Elizabeth Charles.

Jon Hassell - Last Night the Moon Came Dropping Its Clothes in the Street (2009)

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nsV_5eFTzcYV_W4r9o-_sfiJ8acMZcPaI






Jon Hassell (22 de marzo de 1937 – 26 de junio de 2021) fue un trompetista y compositor estadounidense. Desarrolló el concepto de la música del “Cuarto Mundo”, que describía como un “sonido primitivo/futurista unificado”, combinando elementos de diversas tradiciones étnicas del mundo con técnicas electrónicas modernas. Este concepto se articuló por primera vez en Fourth World, Vol. 1: Possible Musics, su colaboración de 1980 con Brian Eno.




Nacido en Tennessee, Hassell estudió música clásica contemporánea en Nueva York y más tarde en Alemania con el compositor Karlheinz Stockhausen. Posteriormente trabajó con los compositores minimalistas Terry Riley y La Monte Young (como parte de su grupo Theatre of Eternal Music), y estudió con el cantante hindustani Pandit Pran Nath. Su asociación con Brian Eno a principios de la década de 1980 daría a conocer a Hassell ante un público más amplio. Más tarde colaboró con artistas musicales como Talking Heads, David Sylvian, Farafina, Peter Gabriel, Tears for Fears, Ani DiFranco y Ry Cooder, entre muchos otros.




El título del álbum procede literalmente de un verso del poeta sufí del siglo XIII Yalal ad-Din Rumi.

La frase completa en el poema suele citarse así en inglés: “Last night the moon came dropping its clothes in the street. I took it as a sign to start singing, falling up into the bowl of sky…”.

En castellano suele entenderse (y puede traducirse) como:
“Anoche la luna vino dejando caer sus ropas en la calle; lo tomé como una señal para ponerme a cantar, ascendiendo hacia la copa del cielo…”.



Jon Hassell (trompeta, teclados), Peter Freeman (bajo, percusión, guitarra, samples, laptop), Jan Bang (sampling en vivo), Jamie Muhoberac (teclados, laptop, batería), Rick Cox (guitarra, cuerdas, loops), Kheir Eddine M'Kachiche (violín), Eivind Aarset (guitarra), Helge Norbakken (batería), Pete Lockett (batería), Dino J.A. Deane (sampling en vivo), Thomas Newman (cuerdas), Steve Shehan (instrumentos de percusión).

Escuchamos : Blue Period, Light on Water

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Sarah Elizabeth Charles - Blank Canvas (2022)

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nuvEv_uvsE5zugDvoZB39bjG_DSXiMZc0



Sarah Elizabeth Charles (voz y efectos) ; Jesse Elder (teclados y piano) ; Jordan Peters (guitarra) ; Burniss Earl Travis II (bajo) ; John Davis (batería)
Piensa en Scope como algo más que una banda o un grupo musical: su concepto es el de una comunidad musical colaborativa, según explica la propia artista.
“Es una manera de identificar mi espacio creativo”, dice. “Se trata de aprovechar la oportunidad de hacer algo con tu oficio, de impactar y compartir una perspectiva. Blank Canvas representa la oportunidad de dar un paso más allá; de desafiarnos a hacer algo diferente, tomando la decisión de orientarte en otra dirección”.

La vocalista Sarah Elizabeth Charles, residente en Brooklyn, debutó con su banda SCOPE con un primer álbum, Red, en 2012, al que siguieron Inner Dialogue (2015) y Free of Form (2017).

Escuchamos: Blind EmotionsBe the SolutionThe Message

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Mette Henriette - Drifting (2023)

https://music.youtube.com/watch?v=n3zK_fR2jtw&list=OLAK5uy_moITr7XJyCtsp9tLJaDtShnrkG32Tbb7A



Mette Henriette es una saxofonista y compositora sámi-noruega, conocida por un lenguaje propio a caballo entre el jazz de cámara, la música contemporánea y la improvisación, que trabaja tanto con tríos como con grandes ensembles y proyectos orquestales y multidisciplinares. Creció en Trondheim en un entorno musical muy vivo y pronto empezó a girar con sus propios grupos; más adelante ha trabajado por encargos internacionales y ha vivido entre Nueva York, Londres, París, Svalbard y Oslo.

Su debut homónimo de 2015 en ECM fue un doble álbum —el primero debut doble del sello— que combinaba un trío de saxo, piano y chelo con una formación de trece músicos y recibió una acogida crítica entusiasta. En los últimos años ha ampliado este trabajo con encargos para orquesta, como el ciclo sinfónico “Overture I–III” para la Orquesta Filarmónica de Oslo, piezas para orquesta de cuerda estrenadas en Svalbard y proyectos de instalación sonora, manteniendo siempre el foco en el espacio, el silencio, la textura y la interacción entre intérpretes.

Sobre Drifting (2023), su segundo álbum en ECM, Mette ha explicado que es un disco “en movimiento”, que captura un momento en el tiempo en el que la música aún está creciendo y expandiéndose, con una energía creativa distinta a la de su debut. 

Johan Lindval al piano, Judith Hamann al violonchelo y Mette Henriette al saxo.

Escuchamos : Drifting, Oversoar, Rue du Renard, Indrifting you.



jueves, 19 de marzo de 2026

Rondando 65 (15-03-26) Philip Catherine, Alba Obert, Jacob Karlzon, Bill Laurance & Michael League.




Philip Catherine - Charlie Mariano - Jasper Van't Hof – Sleep My Love 1979

https://music.youtube.com/watch?v=RdhjHSvZ91A&list=OLAK5uy_n0J1jZFuAbjDLSS5Jyi1Xv-nh7HI0jeww





Guitarra eléctrica, guitarra acústica, guitarra sintetizada – Philip Catherine
Piano, piano eléctrico, órgano, sintetizador, kalimba – Jasper Van't Hof
Saxofón soprano, saxofón alto, flauta, nadaswaram – Charlie Mariano

Philip Catherine es un guitarrista belga nacido el 27 de octubre de 1942 en Londres. Creció en Bruselas, donde empezó a tocar la guitarra de joven y, a los 17 años, ya actuaba profesionalmente en locales de la zona. Publicó su primer álbum, “Stream”, en 1972 y durante los años siguientes estudió en el Berklee College of Music de Boston y con Mick Goodrick y George Russell. En 1976 salió de gira y grabó con el guitarrista Larry Coryell como dúo acústico. Ese mismo año sustituyó a Jan Akkerman en la banda Focus. Al año siguiente grabó con Charles Mingus, quien lo apodó “Young Django”. Durante los años 80 realizó una breve gira con Benny Goodman y tocó con varios otros músicos. En la década de 1990 grabó tres álbumes con el trompetista Tom Harrell.

Carmine Ugo Mariano (12 de noviembre de 1923 - 16 de junio de 2009) fue un saxofonista estadounidense que se centró en el saxofón alto y soprano, aunque también tocó la flauta y el nadaswaram. Nació en Boston, Massachusetts, hijo de inmigrantes italianos. Estudió música en el Berklee College of Music y fue profesor en la misma institución durante seis años. Tocó con distintos músicos y bandas, entre ellos Stan Kenton, Charles Mingus y Embryo, entre otros. Fue conocido por su uso del nadaswaram, un instrumento de viento clásico de Tamil Nadu, en algunas de sus actuaciones en los años 70. Mariano murió de cáncer a los 85 años.

Jasper Van ’t Hof es un pianista y teclista neerlandés. Nació en Enschede, Overijssel, Países Bajos, y empezó a estudiar piano a los cinco años. Comenzó a tocar en grupos de jazz en el colegio, y a los 19 años ya actuaba en festivales de jazz con el baterista Pierre Courbois. Formó parte de Piano Conclave junto a otros pianistas como Keith Jarrett. En 1974 fundó Pork Pie y tocó con músicos como Philip Catherine, Charlie Mariano, Aldo Romano y Jean-François Jenny-Clark. También tocó con Archie Shepp. Van ’t Hof es más conocido por su capacidad para tocar el piano en solitario. Ha tocado con otras bandas como Eyeball y Pili Pili, esta última con la cantante africana Angélique Kidjo. Según John Kelman para All About Jazz, “Transitory” es una obra en la que Van ’t Hof muestra su habilidad como pianista textural.

Le sept boules de christal, improvisación sobre un tema de “Verklärte Nacht” de Schoenberg. 

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Alba Obert - Kaléidoscope 2022

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_liFK1D12eU1QgEcpMM58Ewb_asogfillM



Alba Obert (violín), Gaspard Berton (teclados), Nicolas Fleury (bajo), Léo Tochon (batería)

Este “Kaléidoscope” es el primer disco de Alba Obert. El caleidoscopio es un objeto que refleja la luz externa transformándola hasta el infinito. El ojo humano percibe esta variedad de facetas luminosas y puede observar el sorprendente resultado. Alba Obert encontró esta imagen del caleidoscopio muy poética y la compara con las múltiples maneras en que los hombres ven las situaciones a las que se enfrentan. Así compuso Alba Obert este primer disco, dejándose llevar por ciertos recuerdos, por ciertas situaciones significativas de su vida, e inspirándose en ellas. Los músicos que intervienen en este disco van más allá del simple papel de sideman, también son compañeros de viaje, amigos íntimos. A Alba le gustan y cita a Björk y Thom Yorke de Radiohead como referencias, y algunas de las composiciones del disco, ciertos pasajes, algunas vocalizaciones lo testifican.

Les Naines Bleus, Light and Shadow, M.O.S.C.

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Jacob Karlzon - Wanderlust 2022

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_lpdBkxlfk6utYQAea4JcqDVhubdNfIJN0



Jacob Karlzon (Jönköping, Suecia, 19 de octubre de 1970) es pianista y compositor. Ha actuado frecuentemente con la cantante Viktoria Tolstoy. Su estilo combina técnica brillante con complejidad rítmica y armónica, y suele compararse con figuras como Keith Jarrett, Bill Evans y Jan Johansson. Wanderlust muestra su dominio de la atmósfera escandinava y del lirismo introspectivo característico del jazz nórdico contemporáneo.

Nordic Noir, To the Moon and Back

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Bill Laurance & Michael League - Where You Wish You Were (2023)

https://actrecords.bandcamp.com/album/where-you-wish-you-were



Bill Laurance: piano acústico, voz
Michael League: oud, bajo acústico sin trastes, guitarra eléctrica barítona sin trastes, ngoni y voz

El fundador de Snarky Puppy y multiinstrumentista Michael League y el pianista Bill Laurance nos transportan a un lugar imaginario en el disco Where You Wish You Were. Michael League desempeña aquí un papel muy distinto al que tiene en Snarky Puppy. En Where You Wish You Were, se le escucha tocar principalmente el oud y otros instrumentos de cuerda acústica. Él considera que “somos mucho más que los papeles que desempeñamos en la banda más popular de la que formamos parte”. Y Bill Laurance añade: “Sólo era cuestión de tiempo que hiciéramos un disco por nuestra cuenta. Somos amigos íntimos desde hace 20 años y hemos trabajado juntos de muchas maneras: con Snarky Puppy, con mi propia banda y en colaboración con otros artistas. Por tanto, nos parecía la consecuencia natural”.

Con composiciones centradas en la melodía, la armonía y el espacio, con un sonido cálido y una interpretación siempre interesante de ambos músicos, League y Laurance han creado un lugar que no solo invita a soñar; es un lugar al que apetece volver una y otra vez.

Sant Esteve, Kin, Where You Wish You Were.

Rondando 66 (31-03-26) Jon Hassell, Mette Henriette, Sarah Elizabeth Charles.

Jon Hassell -  Last Night the Moon Came Dropping Its Clothes in the Street  (2009) https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_nsV_5e...