sábado, 7 de marzo de 2026

Rondando 64 (28-02-26) İlhan Erşahin, So Long Seven, Jacob Collier, Jimmy Heath, Nik Bärtsch


İlhan Erşahin - Harikalar Diyari - 2002



İlhan Erşahin es un músico sueco-turco. También ha sido empresario de hostelería, es decir, propietario de un bar. Se crió en Estocolmo y vive en la ciudad de Nueva York desde 1990. Como músico, Erşahin ha actuado y grabado con otros artistas, pero también con sus propios proyectos y bandas.

Harikalar Diyari o Wonderland es la reflexión y expresión de los vínculos de İlhan Erşahin con Estambul y de su curiosidad por la música turca. Una sorpresa oculta en este álbum son las voces poco convencionales de los vocalistas de Estambul de la nueva generación que participan en el disco: Nil, Bora y Dilara, de 14 años.

Lanzado el 9 de marzo de 2002

Saxo y teclados - Ilhan Ersahin
Clarinete - Hüsnü Şenlendirici
Bajo - Matt Penman
Batería - Jochen Rückert
Kanun - Nuri Lekesizgöz
Percusión - Mehmet Akatay

Oriental Wind, Fly feat. Lara Di Lara, Ennio

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So Long Seven - Only Elephants Know Her Name - 2022



Tim Posgate: banjo de 5 cuerdas, banjo de calabaza
Ravi Naimpally: tabla, dumbek y otras percusiones encantadoras
William Lamoureux: violín, viola, guitarra, bajo
Neil Hendry: guitarras acústica de cuerdas de acero, guitarra de cuerdas de nailon, guitarra eléctrica, bajo eléctrico

  • Conjunto de cuerda

So Long Seven (que, por cierto, se llaman “7” pero son un cuarteto) se autodefinen como “una deliciosa mezcla de jazz, música clásica, blues, folk y sonidos provenientes de todo el mundo; una fuerza funky e implacable y una cornucopia atmosférica de sonido”.
Esa definición resulta, sin duda, desconcertante.

Presentan el disco con estas palabras:
En la última grabación de So Long Seven, ranas, elefantes, estrellas y el pintor modernista indígena Kenojuak Ashevak son fuentes de inspiración para nuevas composiciones. Producido por el violinista William Lamoureux, el álbum incluye sus arreglos para cuarteto de cuerdas y obras originales. Este disco, Only Elephants Know Her Name (es decir, Sólo los elefantes conocen su nombre), continúa la tradición del grupo de explorar nuevos territorios musicales y constituye una alegría en estos tiempos complejos que nos toca vivir.

Kenojouak, L’unique étoile de la tolérance, Mazimhaka, Only Elephants Know Her Name

https://solongseven.bandcamp.com/releases

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Jacob Collier - Djesse, Vol. 1 - 2018



Jacob Collier (Londres, Reino Unido; 2 de agosto de 1994) es un músico inglés que fusiona elementos de diferentes géneros musicales y presenta a menudo un uso muy preciso y personal de la armonización.

Djesse Vol. 1 es el primer álbum de la serie Djesse de Jacob Collier. El álbum cuenta con la Metropole Orkest y se lanzó el 7 de diciembre de 2018.
Djesse es una colección de cuatro volúmenes. Cada disco representa una parte diferente del día; el primer disco describe el alba.

El volumen cuenta con colaboraciones del grupo vocal Voces8, Laura Mvula, Hamid El Kasri y también la madre del propio Collier, Suzie Collier. La Metropole Orkest aparece en todos los temas, a excepción de "Home Is". Collier produjo, arregló y orquestó toda la música.

Home Is, Every Little Thing She Does Is Magic.

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Jimmy Heath - Love Letter - 2020



'Love Letter' es el último disco que grabó el saxofonista Jimmy Heath poco antes de morir en  enero de 2020. Heath lo acabó un mes antes de su muerte. Heath fue un músico de jazz de renombre, con más de cien discos en su carrera y una vinculación con nombres como Kenny Dorham, Gil Evans, Milt Jackson o Art Farmer, así como un breve período en la banda de Miles Davis.

El disco 'Love Letter' contiene cuatro temas clásicos y tres más propios de Heath, además de un tema pop. Lo acompañan un conjunto de músicos de lujo, con la presencia de Gregory Porter, Cécile McLorin Salvant y Wynton Marsalis como invitados. El disco transmite melancolía y sabiduría a cada nota y, en palabras de Heath, hacer música es una cuestión de amor, de aquí esta carta de amor a la música.

Don’t misunderstand (Gordon Parks) (con Gregory Porter), Left Alone (Billie Holiday) (con Cécile McLorin Salvant)

Músicos: Jimmy Heath (saxo tenor); Kenny Barron (piano), Russell Malone (guitarra); Monte Croft (vibráfono); David Wong (contrabajo); Lewis Nash (batería). Músicos invitados: Wynton Marsalis (trompeta); Gregory Porter (voz); Cécile McLorin Salvant (voz).

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Nik Bärtsch - Entendre - 2021



Nik Bärtsch (3 de agosto de 1971) es un pianista, compositor, líder de banda, productor discográfico y autor suizo de Zúrich. La repetición y el cambio son motivos centrales en la práctica musical e interpretativa de Nik Bärtsch.

La obra de Nik Bärtsch se sitúa en la intersección de la música contemporánea, el jazz y las influencias funk. El uso de la repetición, así como las estructuras basadas en elementos entrelazados en su música, sugiere la influencia de la música minimalista, en particular de Steve Reich. Bärtsch también está influenciado por la filosofía oriental y el ostinato de James Brown, y se ha interesado mucho por la obra de los compositores estadounidenses John Cage y Morton Feldman.

Bärtsch vive con su esposa, doctora en biología, terapeuta de shiatsu y profesora de aikido, y sus tres hijas en Zúrich, donde toca cada lunes en el “Exil”.

Presentamos hoy el disco “Entendre”, un fascinante álbum en solitario de este pianista y compositor suizo, conocido sobre todo como líder de las bandas Ronin y Mobile. Este “Entendre” nos da la oportunidad de comprender el pensamiento musical de Nik Bärtsch. Como implica el título del álbum, en Entendre se trata de escuchar como proceso creativo, haciendo referencia a la paciente evolución de las piezas modulares y polimétricas de Bärtsch. Grabado en el Auditorio Stelio Molo RSI, en Lugano, en septiembre de 2020 y producido por Manfred Eicher.

Modul 58_12, Modul 13


lunes, 16 de febrero de 2026

Rondando 63 (15-02-26) Stacey Kent, Portico Quartet, Dafnis Prieto , François Jalbert & Jérôme Beaulieu


1.

Stacey Kent I Know I Dream: The Orchestral Sessions 2017

https://music.youtube.com/channel/UC9VhDftLLIjJdY4P9PtnbiA



“I Know I Dream: The Orchestral Sessions” se grabó en Londres y presenta arreglos de cuerdas y vientos de Tommy Laurence y producción de Jim Tomlinson. El disco reúne canciones en portugués, francés e inglés, combinando clásicos de Jobim, versiones y composiciones originales, con la orquesta acompañando la característica interpretación íntima de Kent.

Participan Stacey Kent (voz), Jim Tomlinson (saxo tenor, flauta, percusión), Graham Harvey (piano), John Paricelli (guitarra), Jeremy Brown (contrabajo), Josh Morrison (batería), Curtis Schwartz (bajo eléctrico) junto a una extensa orquesta de cuerdas y vientos.

Temas: Double Rainbow, Photograph, Les Amours Perdues, Bullet Train, To Say Goodbye, Make It Up, Avec Le Temps, I Know I Dream, La Rua Madureira, Mais Uma Vez, That’s All, The Changing Lights.

Escuchamos : “Bullet Train”, “Photograph”  


2.

Portico Quartet - Next Stop (EP), 2022

Bandcamp




Portico Quartet es un grupo británico  que se caracteriza por fusionar elementos de jazz, música electrónica y ambient con su característico uso del handpan. El EP “Next Stop” se grabó durante las mismas sesiones que el álbum Monument, mostrando el lado más experimental y atmosférico del grupo. 

Participan Jack Wyllie (saxofón), Duncan Bellamy (batería, electrónica, handpan), Milo Fitzpatrick (contrabajo), Keir Vine (teclados), junto a Simmy Singh (violín) y Francesca Ter-Berg (chelo).

Temas: Captured Time, Next Stop, Procession, Youth.


3.

Dafnis Prieto - Cantar, 2022

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_mUiN4-TSH4ycuDRQBbfbwm0eqpsAcIBCg



Dafnis Prieto es un baterista, compositor y director cubano-estadounidense, reconocido por fusionar jazz contemporáneo con la riqueza rítmica cubana. En “Cantar”, colabora con la vocalista italiana Luciana Souza y el bajista puertorriqueño Peter Slavov, presentando un proyecto donde la voz adquiere un nuevo protagonismo en su música.

El disco explora nuevas sonoridades a través de letras originales y arreglos sofisticados, abordando temas de identidad, esperanza y amor, todo con la energía percusiva y la sensibilidad melódica característica de Prieto.

Participan Dafnis Prieto (batería, composición, dirección), Luciana Souza (voz), Peter Slavov (contrabajo), junto a Jason Rigby (saxofón tenor/soprano) y Alex Brown (piano).

Temas: Cantar, Ser de verdad, A las mil maravillas, The Sound of Letters, Mi amor está en la tierra, To the Concert, Gracias, Dio, Humo y luz, What Could Go Wrong?, Una vez más.

Un trabajo elegante y creativo, que expande las fronteras del latin jazz integrando poesía y complejas métricas rítmicas en un encuentro de culturas sonoras.

Escuchamos : The Muse, Amanhecer Contigo       

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                   

4.

François Jalbert & Jérôme Beaulieu - L'Aéronaute, 2022

Bandcamp




François Jalbert y Jérôme Beaulieu son dos músicos y compositores canadienses conocidos por su creatividad y habilidad para fusionar estilos dentro del jazz contemporáneo. En “L’Aéronaute”, grabado en Quebec, exploran paisajes musicales íntimos y melódicos, con influencias del folk, la música cinematográfica y elementos impresionistas.

El disco destaca por las atmósferas poéticas, arreglos detallados y una ejecución instrumental delicada que invita al oyente a una travesía emocional, inspirada en el vuelo y la libertad.

Participan François Jalbert (guitarra, composición), Jérôme Beaulieu (piano, composición).

Temas: L’Aéronaute, La Cabane, Le Trésor, L’Équipage, L’Antre, Les Ailes, Les Nuages, Le Parachute, Le Vent, Les Retrouvailles.

Escuchamos : Bouncing Check, L’Aéronaute, Lonesome Moonlight Waltz

Rondando 64 (28-02-26) İlhan Erşahin, So Long Seven, Jacob Collier, Jimmy Heath, Nik Bärtsch

İlhan Erşahin - Harikalar Diyari - 2002 İlhan Erşahin es un músico sueco-turco. También ha sido empresario de hostelería, es decir, prop...